只有打破內(nèi)心的固定思維，突破頭腦禁忌，大膽想像，電影藝術才能獲得巨大的生命力。
從《花木蘭》到《功夫熊貓》，已經(jīng)１０年過去了。我們不能只是捶胸頓足、痛心疾首，我們更期待中國電影藝術的想像力的“雄起”！
主旋律：在中華民族的骨骼里
電影是藝術，是商業(yè)，也是文化和價值的載體。任何一部真正成功的電影背后，都蘊藏著一個精神主張，抑或普世價值觀。
但電影的價值觀抑或主旋律究竟應該是什么？
我們先看看《功夫熊貓》吧。《功夫熊貓》的情節(jié)頗有中國傳統(tǒng)文化的價值神韻，它是一個中國酒店品牌設計元素包裹的勵志故事。
一個笨熊貓偶然得到機會擔當救世主的角色，并最終打敗了所有人都認為不可能打倒的叛逆者。片中熊貓阿寶跟反派角色殘豹形成鮮明對照。熊貓無心成為“神龍大俠”，卻得到神龍秘籍，但秘籍竟是一片空白。殘豹天生是練武奇才，卻一心為爭奪秘籍而喪失了自我。最后熊貓頓悟其實根本沒有什么秘籍，找到自我方能達到最高境界。這是中華佛教的哲理，是中國文化里最為典型的大道和普世精神。
代表功夫至尊的龜仙則反復強調(diào)“相信”：從來都沒有意外，相信才能成功。這種價值觀和哲學韻律與現(xiàn)代社會的成功學、勵志學、心靈學等一脈相承。非常容易引起共鳴。
藝術，一切的形式，都可以造“假”虛構(gòu)，完全沒有關系，但是作品要表達的“核”必須地道！而這個“核”正是一個民族骨骼里的東西，是世代相傳的文化，是共享共識的精神！